唐朝的文人，把中國文字“精簡表達藝術”，發揮到了極致。唐詩以極其精簡優美的文辭形式，表達了極爲豐富的敘事與精神内涵。從自己所喜愛的作品，做出反思，也許更能明白，自己真實的個性，與偏好取向。（圖/取自網路）

 

作者/薛中鼎          

 

文學與音樂，都是我們精神生活的要素。我對文學與音樂，都有很大興趣。我認識到，我們欣賞文學與音樂，伴隨著自己的成長，所欣賞的作品，也會有“進階性”的變化。

 

慢慢的，我們會發現，我們所欣賞的作品，其實也反映了我們自身的性向，與生活經驗所帶給我們的“新領悟”。

 

我在此隨性的，與讀友分享，我對文學欣賞的“進階性”經驗。

 

1.杜牧的詩《綠葉成蔭子滿枝》

 

唐朝詩人杜牧，寫了不少極爲優美的《詠史詩》與《抒懷詩》。我在此，姑且不談他的《詠史詩》，只談他的幾首《抒懷詩》。重點在於説明，我對於詩的欣賞的“進階性”變化。

 

杜牧的《抒懷詩》，家喻戶曉的有兩首。

 

《清明》詩：

 “清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂；借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。”

 

《遣懷》詩：

“落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中輕；十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名。”

 

我歲月漸長，他另外兩首“少爲人知”的詩，更多的得到了我的偏愛，其中一首如下。

 

《嘆花》詩：

“自是尋春去較遲，不需惆悵怨芳時；狂風落盡深紅色，綠葉成蔭子滿枝。”

 

據説，杜牧年輕時，在揚州工作，對於一位少女，十分喜愛，暗自決定，將來娶她爲妻。之後，杜牧換了工作，離開揚州。再幾年，重回故地，尋訪佳人，已爲人妻母。

 

詩名《嘆花》，詩中文句，都是隱喻含義。前兩句話，責怪自己來的晚了，頗爲惆悵，“自是尋春去較遲，不需惆悵怨芳時”；後兩句“狂風落盡深紅色，綠葉成蔭子滿枝”，嘆花期已落，葉綠結子。

 

本文所引的前兩首詩，《清明》與《遣懷》，寫的很好，但是所感泛泛。這首《嘆花》詩，有明顯的“針對性”，談到了自己親歷的情感波瀾。

 

我讀《嘆花》詩，更能感受杜牧在作品中，所流露的感情投入與深度悵惘。佳人是否成爲眷屬，畢竟是直接影響到，他的一生幸福。

 

也許就是因爲錯過了心屬的機緣，才有後來放浪不羈的“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”吧。

 

人與人之間，錯過了一個“花季”，也許就錯過了一生。

 

杜牧另一首詩，可能與《嘆花》故事有關。詩如下：

 

《贈別》詩：

“娉娉嫋嫋十三餘，豆蔻梢頭二月初；春風十里揚州路，捲上珠簾總不如。”

 

這首詩，是杜牧離開揚州時所作，也許是寫給《嘆花》佳人的。

 

詩的意思是説，這位佳人，正值“豆蔻年華”。春風十里揚州路上，捲起珠簾，沒有任何其他姑娘，能與她媲美。成語“豆蔻年華”，來自於這首詩。

 

我推想，杜牧喜歡這位少女，寫了《贈別》詩給她，心中充滿期望。幾年之後，杜牧重返揚州，奈何佳人已是“狂風落盡深紅色，綠葉成蔭子滿枝。”杜牧在詩中，用了“狂風落盡“這樣的重筆，顯示事情的變化，帶給他很大的震撼。

 

《嘆花》詩，結合了《贈別》詩，説的是真實人生遺憾，令我非常感動。

 

我對“嘆花”詩，有高度偏愛。

 

用大衆化的説法，來描述杜牧三首詩的故事，就是從《豆蔻年華》，走向了《綠葉成蔭子滿枝》，再走向了《贏得青樓薄倖名》，劇情是連貫的。

 

杜牧另外有首出遊的詩，也很合乎我的“品味”。詩如下：

 

《山行》詩：

“遠上寒山石徑斜，白雲深處有人家；停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。”

 

杜牧駕車出遊，進入山區。時屬深秋，楓葉如花。杜牧停車賞景，山坡斜徑、白雲人家、霜葉的艷麗，超越了早春的紅花，詩人流連忘返，不覺天色向晚。

 

我也常駕車，到山間野外出遊。所以《停車坐愛楓林晚》的情境，會進入我的生活日常。我不喝酒，《借問酒家何處有》，不進入我的生活日常。

 

所以，雖然《清明》詩的名氣，遠大於《山行》詩，我對《山行》的偏愛，超過了《清明》。

 

從欣賞《清明》與《遣懷》，進階到更多的欣賞《嘆花》、《贈別》、與《山行》，其實是反映了，我個人自身對於感情故事的經歷與領悟，以及個人生活的取向與内涵。

 

杜牧是中國第一流的“詠史”詩人。他寫下了多首，極爲優美的“詠史詩”，譬如《題烏江亭》，《赤壁》，與《八陣圖》等。但這都不是本文的討論範圍，在此不做多論。

 

2.王昌齡的詩《玉顔不及寒鴉色》

 

我第一次讀到王昌齡的詩，是在高中國文課，讀到他的 《出塞》詩：

 

“秦時明月漢時關，萬里長征人未還；但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”

 

這首詩，氣勢磅礴，有人譽爲唐詩壓卷之作，評價很高。

 

多年後，我認識到，我會更偏愛，王昌齡的另一首，比較“凄冷”的詩。詩如下。

 

《長信秋詞》

“奉帚平明金殿開，且將團扇暫徘徊；玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。”

 

這首詩，有些“典故”，先略作説明。

 

詩名《長信秋詞》，説的是“長信宮”秋天故事。長信宮是漢成帝時，班婕妤所居宮殿。班婕妤知識淵博，才貌俱佳，爲人賢德，是嬪妃的典範。

 

班婕妤出身名門。著名的《漢書》作者班固，威震西域的英雄班超，都是她家晚輩。

 

古樂府中有《怨歌行》一篇，據傳聞，是班婕妤所著。《怨歌行》中，把嬪妃命運，比作絲質的團扇。天氣熱的時候，團扇備受主人所愛，隨身携帶。秋天一到，主人隨手將團扇抛棄，毫無“舊情”可言。

 

所以，團扇就怕秋之將至。

 

詩中的“昭陽”，代表“昭陽宮”。是漢成帝寵幸的趙飛燕所居宮殿。趙飛燕是一般史家公認，導致西漢亡國的“禍水”。

 

這首詩的含義，就是說，才德具備的嬪妃，在秋天早上，只能打掃宮殿，拿著團扇自我哀憐。美麗的玉顔，不如來自昭陽殿的寒鴉，更有機會親近皇帝。

 

這首詩寫得極爲凄美。以“長信”、“昭陽”來隱喻説故事；以“團扇”、“玉顔”、“寒鴉”來隱喻發抒情懷。

 

基本上，這首詩，是在訴說宮廷競爭，“劣幣驅逐良幣”。嬌美的玉顔，不敵醜陋的寒鴉，現實是殘酷的。

 

這首詩，表達意念的方式，非常“婉約”，而實質内涵，又非常現實凄涼。所以，特別耐人尋味反思。

 

王昌齡的《出塞》詩，雄壯遼闊；他的《長信秋詞》，婉約深邃。對於我來説，更加有感偏愛於他的《長信秋詞》。因爲《長信秋詞》描述故事，更貼近我們每個人都有機會體會到的生活日常。

 

王昌齡是才子，既能寫出第一等的《出塞詩》；也能寫出第一等的《宮怨詩》，令我深為佩服。

 

唐朝是一個中華文化極爲璀璨的朝代。唐朝的文人，把中國文字“精簡表達藝術”，發揮到了極致。唐詩以極其精簡優美的文辭形式，表達了極爲豐富的敘事與精神内涵。

 

從自己所喜愛的作品，做出反思，也許更能明白，自己真實的個性，與偏好取向。

 

下一篇我再來隨意談談，我聽西洋音樂的“進階性”。如何從隨波逐流，慢慢的聼出了，什麽樣歌，才是真正打動了自己心弦的歌。

 

注：古樂府《怨歌行》，傳爲班婕妤所著，全文如下：

“新裂齊紈素，皎潔如霜雪。裁為合歡扇，團團似明月。出入君懷袖，動搖微風發。常恐秋節至，涼飚奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。”

(作者不代表本網立場)

作者簡介

薛中鼎，大學讀理科，有比較嚴格的邏輯訓練，後來在政大讀企管碩士，美國讀管理科學博士。

大約有北方遊牧民族的基因，所以換了些不同的工作領域，在美國、北京與台灣都生活多年。雖然“遊牧”四方, 對於中國文學與歷史，尤其是文學與歷史的關聯性，以及歷史變遷的邏輯性，一直有濃厚的興趣。喜歡嘗試著以百年後歷史學家的角度，來分析探討當下的現象與問題。